Anatoly Solonitsyn은 소련 영화계에서 훌륭하고 유명한 배우입니다. 그는 소련의 골든 시네마 펀드에 포함 된 영화에 출연했습니다. 믿을 수 없을만큼 재능 있고 항상 창조적 인 생각을 가진 예술가는 당시 가장 훌륭하고 저명하며 컬트 감독들에게 출연했습니다.
그는 Alov와 Naumov, Abdrashidov, Gubenko와 Zarkhi, Mikhalkov 및 Larisa Shepitko, Gerasimov 및 Panfilov와 함께 일했습니다. 이것을 자랑하는 배우는 거의 없습니다.
증조부
Anotoliy Solonitsyn은 1934 년 고르 키 지역의 벨고로드의 작은 마을에서 태어났습니다. Solonitsyn 일족은 여러 세대의 러시아 지식인으로 대표됩니다. 증조부 인 Zakhar Solonitsin은 "Vetluzhsky chronicler"라고 불렸고 그 후 몇 권의 책이 남았습니다. 또한 캔버스에 기름으로 칠한 그의 자화상도 보존됩니다. 그는 역사가 일뿐만 아니라보고 마 즉 아이콘 화가였으며 오히려“고귀한”사람이었습니다.
파리로 떠난 친구와 공유 한 주를 재조직 할 필요성에 대한 자유로운 생각을 위해 Zakhar Solonitsin은 수도원에서 추방되었습니다. Zotovo 수리의 창립자는 매일 자신이 숲에서 자른 길을 따라 Tanshaevo의 교회에갔습니다. 그들은 보존되어 사람들에게“Zakharova Trail”이라고 불립니다.
지식인의 왕조의 다음 대표
그의 아들은 또한 특이한 사람이었습니다-시골 의사 Fedor Solonitsyn. 모든 주치의가 뉴욕 최면 학회에 입원하는 것은 아닙니다. 최면을 통해 사람들을 치료하는 희귀 한 선물을 소유 한 의사는 45 세에 사망하여 장티푸스로부터 마을 사람들을 구했습니다. Anatoly Solonitsyn와 같은 강력한 가족 대표는 금욕주의 자였습니다. 사랑하는 사업에 완전히 굴복했지만 그들은 스스로를 아끼지 않았습니다. 50 년대의 위대한 배우 Andrei Rublev의 아버지는 Bogorodskaya Pravda 신문의 편집인으로 일한 후 그의 재능을 보았고 Gorkovskaya Pravda 신문의 간사와 이즈 베 시아 특파원이되었습니다.
연기 분야의 첫 단계
출생시 Anatoly Solonitsyn은 Otto라는 이름을 받았습니다. 그 시절에 아이들은 종종 외국 이름으로 불 렸습니다. 국제주의가 대중적이었습니다. 그러나 미래의 유명한 예술가는 극 탐험의 지도자 오토 슈미트를 기리기 위해 특별히 지명되었습니다. 그리고 독일 이름은 나치와 관련이 있었고, 소년은 항상 여권 오토에 남아 있었지만 아나톨리라고 불렀습니다.
아나톨리는 그의 아버지가 양도 된 프룬 제 (Frunze)시에 아마추어 예술에 의해 쫓겨났다. 소년이 기술 학교와 도구 제작자로서의 전문성을 가지고 있음에도 불구하고 Anatoly는 새로운 도시에서 9 학년으로 가서 연극 그룹에 적극적으로 참여하고 있습니다. 그리고 영광스럽게도 그들은 도시의 여러 기관에 공연으로 그를 초대하기 시작했습니다. 그리고 배우가되는 꿈은 더욱 강해졌습니다.
스 베르들 롭 스크 "알마 마터"와 전문적인 활동의 시작
"전문적 부적합"이라는 문장으로 유명한 대도시 극장 대학에 어떤 예술가가 참여하지 않았는 지에 대해 읽을 때, 당신은 무심코 선택위원회의 역량에 대해 생각하기 시작합니다. 결국, 몇 년 후에 그녀에게 거절당한 Anatoly Alekseevich Solonitsyn은 문자 그대로 이미 학생들에게 교훈을주었습니다. GITIS에 진입하려는 세 번째 실패한 시도는 Solonitsyn이 Sverdlovsk에 가도록 강요했습니다. 또 다른 해를 잃지 않기 위해 Anatoly Alekseevich는 막 열린 Sverdlovsk Drama Theatre의 스튜디오에서 시험을 성공적으로 통과했습니다. 완료 후 배우는 스 베르들 롭 스크 극장에 남아 있습니다.
이 도시에서 그는 단편 영화 Gleb Panfilov에서 첫 번째이지만 주요 역할을 맡습니다. 영화 "커트 클라우제비츠의 사건"은 스 베르들 롭 스크 영화 스튜디오의 젊은 감독의 영화 데뷔작이다. 배우 Anatoly Solonitsyn이 만난 첫 번째 감독은 멋진 Gleb Panfilov였습니다.
스타 역할로가는 길에
그리고 배우의 창조적 운명에서 가장 중요한 것은 Andrei Tarkovsky였습니다. 망설임없이 흥미로운 역할을 위해 Anatoly Alekseevich는 도시와 극장을 바 꾸었습니다. 그해에 두꺼운 잡지 인 Art of Cinema가 출판되었으며, 이 잡지에는 월간 대본이 인쇄되었습니다. Solonitsyn은 Andrei Rublev를 읽고 모스크바로 달려 갔다. 그는이 역할을 할 수 있고해야한다고 생각했다. 이 사건에서 그의 독특하고 적절한 모습과 재능은 Tarkovsky가 그를 쏠 필요가 있음을 확신 시켰으며 Stanistlav Lyubshin의 승인을받지 않았으므로 감독은 모든 예술적 조언에 위배되었습니다.
선택의 정확성에 대한 마지막 의구심을 없애기 위해 Andrei Tarkovsky는 고대 러시아 예술 전문가에게 의문을 제기했습니다.이 사진을 제공 한 20 명의 배우 중 가장 많은 사람들은 Andrei Rublev의 이미지에 해당합니다. 대답은 만장일치였다-Anatoly Solonitsyn. 그의 인생이 끝날 무렵에 아름다운 영화 46 편을 기록한 그의 영화는이 초로 선정 된 후 다른 영화의 역할보다 뛰어납니다.
A. Tarkovsky와 협력
이 영화는 1966 년에 개봉되어 전 세계적으로 명성을 얻었습니다. 최고의 외국 영화 제작자 인 Andrei Tarkovsky는 핀란드 영화 상“Jussi”를 수상했습니다. 배우가 나쁘고 비참한 역할을하지 않았다는 것이 이미 언급되었습니다. 그는 매우 재능이 있었고 직업에 집착했습니다. 그러나 기념 플라크와 묘비에는 Solonitsyn이 Andrei Rublev의 이미지로 묘사되어 있습니다. 이 역할에 대한 작업은 종교를 포함하여 많은 것들에 대한 작가의 견해를 바 꾸었습니다. 감독을 위해 그는 일종의 마스코트가되었습니다-Anatoly Alekseevich는 Oleg Yankovsky가 Solonitsin의 치명적인 질병으로 인해 주요 역할을 한 "Nostalgia"를 제외한 모든 영화에서 주연을 맡았습니다. 거울에서도 배우는 특별히 그를 위해 발명 된 행인의 역할에 종사했습니다. 그의 우상 영화의 작품은 별도로 주목해야합니다. 그는 영화 솔라리스 (1972)와 스토커 작가 (1979)에서 사르 토 리우스 박사의 잊을 수없는 이미지를 만들었습니다.
좋아하는 작가
Solonitsyn은 짧은 수명을 보냈습니다-그는 47 세였습니다. 그는 매우 훌륭하고 충성스럽고 정직한 사람, 훌륭한 파트너, 유머 감각이 뛰어난 영리한 소녀였습니다.이 단어에 대한 Chekhov 해석에서 러시아어 지식인. 그가 가장 좋아하는 작가는 Dostoevsky였습니다. "Idiot"의 실패한 영화 적응에서 작가의 역할을 수행하기 위해 작가는 성형 수술을받을 준비가되었습니다.
Tarkovsky가 Fyodor Mikhailovich의 얼굴로 묘사 할 사람을 물었을 때 Solonitsyn 은이 역할을 수행 한 후에는 아무도 할 수 없다고 대답했습니다. 그리고 1980 년 그는 Alexander Zarha가 감독 한 영화“도스토예프스키의 생애에서 26 일”에서 사랑하는 고전을 실제로 연주했습니다. 그 역할로 인해 베를린 베어에서 은곰이 나왔습니다.
연극 무대
Andrei Rublev의 역할과 Andrei Tarkovsky와의 만남으로 전기가 극적으로 바뀌는 Anatoly Solonitsyn은 본질적으로 영화 배우가됩니다. 그의 마지막 연극 역할은 같은 Andrei Tarkovsky에 의해 Lenkom의 무대에 등장하는 Hamlet이었습니다. Solonitsin은 1976 년 12 월에이 역할을 수행했습니다. 그는 모스크바, 레닌 그라드, 스 베르들 롭 스크, 민스크, 노보시비르스크 및 탈린의 드라마 극장에서 근무했습니다. 그리고 무대에서 그는 잊을 수없는 여러 이미지를 만들었습니다. 앞서 언급 한 햄릿 외에도 연극 이벤트는 레오 니트 안 드레이프 (Leonid Andreyev)의 연극“아마를 때리는 자”에 기반한 연극에서 중요한 역할을했습니다. 그녀를 위해 A. Solonitsyn은 일시적으로 탈린으로 이사했습니다.
다른 감독과 협력
영화에서 가장 훌륭한 영화는 글 레브 판필로 프 (Gleb Panfilov)의 영화“불에는 포드가 없다”와 니키타 미할 코프 (Nitik Mikhalkov)의 영화“Among Between Strangers”에서 그의 작품이었다. 그는 Ascension의 Larisa Shepitko와 Checks on the Roads의 Alexei German과 함께 훌륭하게 연주했습니다.
"Anyutina Road"와 Gerasimov의 "To Love a Man"에서 그 역할은 훌륭했습니다. 블라디미르 샴 슈린 (Vladimir Shamshurin)의 "Azure steppe"는 1969 년에 촬영 된 그의 작품에서 별도의 틈새 시장을 차지하고있다. 요점은 그가 Cossack Ignat Kramskoy의 역할을 훌륭하게 수행 한 것이 아니라, 이 그림 세트에서 폐렴으로 아프다는 것입니다. 작업에 집착 한 Anatoly Alekseevich는 치료없이 계속 행동했으며 그 결과 비극적 인 사건-폐암이 발생했습니다.
마지막 중요한 역할
이 기간 동안 전기가 그의 사랑스러운 일과 사랑으로 가득 찬 배우 Anatoly Solonitsyn은 그의 건강에 많은 관심을 기울이지 않았습니다. 질병의 무시 정도는 우연히 배웠습니다. 1981 년 그는 영화 "기차가 멈췄다"에서 V. Abdrashidov와 함께 출연했다. 이야기에서 그의 영웅 기자 Malinin은 말을 탄다. 안장에 자신을 구속 할 수없는 배우는 넘어 질 때 가슴을 심하게 상하게했습니다. 검사 과정에서 병원은 폐암을 밝히고 배우가 급히 복용 한 퍼스트 메디컬 인스티튜트 (First First Institute)에서 전이가 척추로 퍼져서 그 과정을 멈추는 것이 불가능하다는 것을 발견했습니다. 이 영화에서의 작업은 마지막으로 중요한 영화 역할입니다. 같은 1981 년에 A. Sodonitsyn은 RSFSR의 명예 예술가의 칭호를 받았습니다.
질병과 죽음
영화 "Nostalgia"가 이미 이탈리아에서 그의 우상을 만들고 있다는 사실에 대한 소식은 Oleg Yankovsky에게 탐내는 역할이 질병을 크게 복잡하게했습니다. 더욱이 A. Tarkovsky는 가까이서 살았지만 죽어가는 "부적"에게 작별 인사를 할 힘과 시간을 찾지 못했습니다. Anatoly Alekseevich는 Tarkovsky의 초상화를 벽에서 가져 오라고 명령했습니다. 망설이지 않고 친구를 배신한 사람은 고향을 배신 할 것이라는 말이 있습니다.
그러나 분명히 어떤 창조적 인 성격은 충실도와 배신과 같은 개념 위에 있습니다. 배우의 질병이 진행되기 시작했지만 그는 끔찍한 고통을 겪지 않고 즉시 사망했습니다. 간호사가 죽인 죽에 질식했습니다. 배우는 Vagankovsky 묘지에 묻혔습니다.
