Marat Gelman은 러시아 미술 시장의 다소 비열한 성격입니다. 이 유명한 갤러리 소유자의 각 전시회는 사회와 국가에 분명하게 고려되는 도전입니다. 그의 전시회 사진은 끊임없이 저어줍니다. 많은 사람들이 자신의 활동이 도덕의 정서에 위배된다고 생각하면서 Gelman을 비판합니다. 그는 스스로 그렇게 생각하지 않고 자유인이라고 부르며 이미 몬테네그로에서 활동을 계속합니다. Marat Gelman은 또한 정부에 대한 적극적인 반대 비평가이기도합니다.
이 기사에서는 갤러리 소유자, 전기 및 가족으로서의 활동에 대해 설명합니다.
전기
Marat Alexandrovich Gelman은 1960 년 12 월 24 일 몰도바의 수도에서 태어났습니다. 그의 아버지는 극작가이자 시나리오 작가 알렉산더 겔맨입니다. 1977 년 키시 나우의 학교를 졸업하고 1983 년 모스크바 통신 연구소 (Moscow)에서 공인 엔지니어가 된 학위를 받았습니다. 같은시기에 그는 많은 유명한 모스크바 극장에서 기계공과 연극 노동자로 일했습니다. 기생충에 대한 형벌이 폐지 되 자마자 그는 책을 쓰고 창의적인 프로젝트에 참여하고 자신의 사업을 시작하기 위해 일을 그만 두었습니다. 1986 년까지 키시 나우의 한 기관에서 엔지니어로 일했습니다.
첫 전시회
1987 년, 젊었을 때 예술에 관심을 갖게 된 Gelman은 최초의 갤러리 전시회를 창설하여 키시 나우의 대도시 예술가들을 시연했습니다. 이번 전시회는 재정적으로 성공했다. 겔만 마랏 (Gelman Marat)은 모스크바에 도착하여 (예술가들에게 그들의 작품의 실현으로 얻은 수익금을 돈의 합계로) 갤러리의 발전에 대한 더 많은 전망이 있다는 것을 깨달았 기 때문에 러시아 수도에 머물기로 결정했다.
그는 수집가로서 예술 분야에서 전문적인 삶을 시작했습니다. 그러나 그는 여전히 경험이 부족하지만 다소 실패한 첫 작품을 모았습니다. 그는 예술품 판매에 대한 지식을 습득해야했습니다. Marat Gelman의 전기는 그가 실제로 소비에트 연방에서 최초의 미술 딜러가되었다는 점에서 중요합니다.
1990 년, 현대 미술 분야에서 외국 교육을 받았으며, "South Russian Wave"전시회의 기초가 된 우크라이나 전문 예술가들의 작품을 수집하기 시작했습니다. 전시회는 1992 년에 열렸으며 수도의 창조적 인 보헤미안 인들 사이에서 큰 반향을 일으켰습니다. Marat 자신은 예술에서 자신의 길을 무작위 사건의 사슬로 묘사하지만, 유명한 갤러리 소유자에 따르면 이것은 실제로 노력보다 성공의 열쇠입니다.
몬테네그로로 이주
2014 년 그는 영주권을 변경했습니다. Gelman은 문화 프로젝트를 수행하기 위해 몬테네그로로 떠났습니다. 몬테네그로의 Marat Gelman 갤러리는 이미 세계적으로 유명해졌습니다. 2015 년부터 닐 에밀 파브 (Neil Emilfarb), 페타 추코 비치 (Petar Chukovich), 마랏 겔만 (Marat Gelman) 등 세 명의 갤러리 소유주가 만든 "Duckley European Art Community"(약칭 DEAC)라는 저택이 있습니다.
처음에는 거주지가 초대에 의해 독점적으로 일했습니다. 이 기간 동안 원하는 사람은 신청할 수 있습니다. 작가의 활동 결과에 따라 갤러리는 지속적으로 몬테네그로 전체의 문화적 지위를 점진적으로 변화시킨 다양한 이벤트를 개최합니다. 여기서 Marat Gelman은 포스트 모더니즘 사회에 대한 자신의 아이디어를 발전시키고 정치 반대파로 계속 활동하고 있습니다.
자신의 아트 갤러리
1990 년, 많은 예술 전문가들의 조언에 따라 Gelman은 러시아에서 포스트 모던 스타일로 최초의 개인 갤러리 중 하나를 열었습니다.
이 회사는 2012 년에 운영되었으며 20 년 동안 여러 이름 ("Gallery M. 및 Yu. Gelman")과 여러 주소 (1991-1995-Yakimanka의 현대 미술 센터; 1995-2007-Polyanka Street, 7; 2007-2012-현대 미술 센터, 와이너리). 그러나이 모든 시간은 독점적으로 Gelman Gallery로 알려졌습니다.
이 사이트에서 무엇을 전시 했습니까?
현대 미술 갤러리의 역사는 거의 독립 러시아 예술가의 역사입니다. 다른 시대에, 90 년대와 2 천의 거의 모든 유명한 예술가들은 자본주의 개념주의, 사회 예술 및 포스트 모더니즘의 고전에서부터 상트 페테르부르크 뉴 웨이브, 모스크바 행동주의, 남부 러시아 파 및 미디어 예술의 대표자까지 그녀와 협력했습니다. 또한 화가와 사진 작가, 건축가, 설치 및 새로운 기술로 작업하는 예술가들의 작품도 전시되었습니다.
사진은 현대 미술 작품을 개념주의 스타일로 보여줍니다 (동향은 포스트 모더니즘입니다).
우크라이나 예술
겔만은 러시아 예술가들과 함께 갤러리에서 우크라이나 마스터들의 작품을 전시했다. 우크라이나의 창의력은 항상 전시실에서 가치있는 장소를 차지하고 있습니다. 2002 년부터 2004 년까지 우크라이나의 수도에서 Gelman Gallery의 한 지점은 그의 친구이자 예술가 Alexander Roitburd의 감독하에 운영되었습니다.
국제적인 성공
또한 90 년대 초 Gelman은 국제 시장에서 러시아 예술을 적극적으로 홍보했습니다. 한편으로, 그는 뉴욕의 주요 갤러리들과 비즈니스 관계를 맺어 세계 예술 공동체가 Marat Aleksandrovich Gelman 갤러리의 다양한 예술가들의 작품을 알게되었습니다. 다른 한편으로, 그것은 러시아 연방에서 국제 유명 인사를 보여 주려고합니다. 특히 20 세기의 가장 유명한 예술가의 개인 전시회 인 Andy Warhol (Alter Ego, 1994)과 Joseph Boyce (Yakimanka 갤러리에서)가 개최 된 러시아의 중요한 행사 레오나르도의 일기, 1994).
비영리 전시회
Gelman Gallery의 또 다른 주요 지역은 대도시 지역의 외부 장소에서 대규모 비영리 전시회를 조직하는 것이 었습니다. 가장 유명한 것 중에는 "전환"(House of Artists, 1993), "7 차 소련 인민 대표 의회"(Central House of Artists, 1993), "Wild Money"(Tretyakov Gallery, 2005), "변경 가능한 구성의 커플"(Manege, 1999)이 있습니다., "South Russian Wave", "Nostalgia"(2000 년 Marat Gelman Gallery 10 주년 기념 주립 러시아 박물관), "Russia"(Central House of Artists, 2005), "St. Petersburg의 현대 미술"(Central House of Artists, 2005) 및 기타 여러 곳. 이 전시회 행사는 매우 인기가 있었고 시민들의 관심을 끌었습니다.
작품의 첫날부터 갤러리는 FIAK (파리) 및 ARCO (마드리드)와 같은 유명한 국제 축제에서 2 천 번째를 포함하여 국제 전시회 이벤트, 축제 및 박람회에 참여했습니다. 1999 년 Gelman은 이탈리아 베니스시 비엔날레에서 러시아 공연장 프로젝트를 발표했습니다.
갤러리 닫기
2012 년 봄에 Marat Gelman은 다른 주요 러시아 갤러리 소유자와 함께 갤러리 활동의 개혁을 발표했습니다. Gelman 사이트의 경우 폐쇄로 끝났습니다. 겔먼은이 결정의 주된 이유를 러시아의 현대 미술 시장에서 수축 시켰는데, 이는 주에서 불안정한 정치적, 재정적 상황과 관련이 있었다. 전설적인 Gelman 전시장의 마지막 이벤트는 아티스트 Alexei Kallima의“행운을 고려하십시오”(2012 년 여름)의 프레젠테이션이었습니다.
겔맨-정치 전략가
Gelman은 정치 전략 가로도 알려져 있습니다. 그는 실효 정책 기금 프로젝트의 저자 중 한 명입니다. 이 러시아 비영리 기관은 정치 활동의 이행과 미디어 프로젝트의 생성, 주로 정치 인터넷 사이트의 개발에 관여하고 있습니다. 이 기금은 첫 번째 주요 캠페인 캠페인을 진행했습니다. 기금에 대한 자금 출처는 지금까지 알려져 있지 않습니다.
90 년대 후반, 다양한 선거 기간 동안, 펀드는 웹 사이트 (출국 소 출구 사람들 투표)를 통해 공식적으로 러시아 법률을 위반했지만, 인터넷의 법적 규제가 없기 때문에 공식적으로 합법적 인 출구 조사 데이터를 발행했습니다.
Gelman은 2009-2012 Public Chamber 회원으로 활동하면서 적극적으로 이니셔티브를 추진했습니다. 현재 그는 현 정부를 비판하는 열렬한 야당 론자입니다. 그는 러시아 정부가 전체주의적이고 반민주적인 방법을 사용하고 언론의 자유를 포함한 시민의 자유를 박탈한다고 믿는다.
페름에서 Gelman의 작품
2008 년에 페르시아에서 페르시아 영토를 대표 한 세르게이 고르 디 예프의 후원하에 Marat Gelman은 페름에서 "가난한 러시아"전시회를 열었습니다.이 전시회는 갤러리 소유자로서 그에게 중요했습니다. 현대 러시아의 가장 중요한 러시아 예술가들의 작품은 매우 유명했습니다 젊고 알려지지 않은. 전시회는 River Station 구내에서 진행되었습니다. 그 당시 방은 사용하지 않았고 Gordeev를 희생하여 노출을 위해 최소한으로 복원되었습니다.
삼십일 동안 5 만 명이 그것을 방문한 후 도시 주민의 요청에 따라 한 달 더 연장되었습니다. 전시회 "불쌍한 러시아"(그리고 페름과 러시아에서 성공) 전시회는 페름 박물관이 같은 건물에 개설 된 프레임 워크 내에서 대규모 문화 캠페인 "페름-문화 수도"의 시작을 표시했습니다. 현대 미술.
Marat Gelman은 몇 년 동안 박물관을 이끌었습니다. 이미 2009 년에 Gelman의 작품은 다양한 Perm 아티스트의 일부에 의해 비판을 받았습니다.
안드레이 이바노프 (Andrei Ivanov)는 유명한 작가이자 미술 비평가로 박물관이 페름 문화 예산의 거의 모든 예산을 소비하고 박물관이 지역 예산에서 9 천만 루블을 할당했으며 페름 아트 갤러리는 3 천만 루블을 받았다는 사실에 대해 말했습니다. 그의 견해로는, 대도시 예술가들은 고가의 프로젝트 비용과 제공된 서비스를 고의로 언급했습니다. A. Ivanov는 Stroganov Prize로 Marat Gelman 상을 적극적으로 항의하면서 3 년 전에 상을 수상한이 상을 거부하고 있다고 말했습니다.
교회 및 공무원과의 갈등
현대 미술관 전시회는 러시아 정교회의 성직자들에 대한 비 승인을 불러 일으켰습니다. Gelman의 설명은 교회의 스타 브로 폴 지부 대표, 특히 주교 자신의 대표에 의해 반대되었습니다. 특별한 진술에서 Gelman의 예술은 실제 문화와 관련이 없으며 종교 간 및 인종 간 모순을 유발하는 것을 목표로한다고 말했습니다. 2012 년 Marat Gelman은 노보시비르스크에서 전시회를 열 수 없었습니다. 현지 문화 부서는 전시회 장소 제공을 거부했습니다.
2013 년 여름, 일련의 스캔들이 발생한 후, Marat Gelman은 Perm Museum의 책임자로 그의 직책에서 해고되었습니다. 해고 결정에 대한 법적 논평은 고용주가 해고 결정의 이유를 표시해서는 안된다고 지적했습니다.
갤러리의 주인 겔만은 그의 해고의 주된 이유로 관료들에 의해 국내 예술 검열을 불렀다. 언론인에 따르면, Marat Gelman이 기관장 직에서 해고 된 이유는 Krasnodar“Velcom Sochi 2014”의 예술가 Vasily Slonov의 개인 전시회였으며, 이는 White Nights 이벤트의 일부로 열리고 도발적인 것으로 간주되었습니다.
