멕시코 문화는 두 문화의 합병의 결과로 나타났다. 아즈텍 인과 마야인의 유산은 스페인 전통과 혼합되어 화려한 색상으로 연주되었습니다. 기하학적 장식과 함께 밝은 색상은 전 세계에서 인식 할 수있는 독특한 멕시코 스타일을 만들어 냈습니다.
다양한 색상
멕시코에서는 연한 색과 중간 톤이 보이지 않을 것입니다. 모든 것이 밝고 채도가 높은 색으로 칠해져 있습니다. 조합은 반드시 대조적입니다. 종종 여러 가지 색의 줄무늬가 번갈아 나타납니다. 스펙트럼이 넓을수록 좋습니다. 단색 패턴도 매우 인기가 있습니다. 백설 공주 장식의 검정색 배경은 멕시코 국립 직물의 일반적인 주제입니다. 단색 외에도 포화에서 옅은 그라디언트 채우기가 많이 사용됩니다.
전통적인 채색에서는 완전히 미친 조합을 볼 수 있습니다. 멕시코 인은 밝은 파란색과 테라코타 또는 주황색과 녹색과 분홍색을 쉽게 결합합니다. 이러한 조합은 옷뿐만 아니라 건물의 정면과 내부에도 특징적입니다. 파란 벽, 녹색 천장, 분홍색 문 및 노란색 창틀은 가정 디자인에서 매우 일반적입니다.
멕시코 장신구
줄무늬와 함께 디자인에 종종 기하학적 모양이 사용됩니다. 멕시코 패턴에서는 삼각형, 마름모꼴, 지그재그가 일반적입니다. 아즈텍 인과 마야인들로부터 십자가와 사다리는 유카탄 반도와 중부 멕시코의 인도 문명의 피라미드를 닮은 관상주의에 이르렀습니다. 이러한 품목은 종종 옷, 식기, 가구 및 건물을 장식합니다.
멕시코 타일 패턴의 기본은 밝은 색상과 함께 아메리카 원주민 기하학적 장식입니다. 그러한 도자기로 건물을 장식하면 아즈텍 궁전이나 마야 사원과 비슷합니다. 기와 계단은 평범한 현관을 고급스러운 문으로 바꿔줍니다.
멕시코 패턴은 선인장, 국화 및 두개골의 이미지가 특징입니다. 그들은 종종 직물, 건물의 야외 장식, 카펫 및 가구에서 볼 수 있습니다. 평범한 주방 조리대는 예술 작품으로 변형되어 전국적인 맛을냅니다. 꽃병과 접시에 그림을 칠하면 다양한 세부 사항과 팔레트 색상으로 세계적으로 유명한 모로코 장식품과 경쟁 할 수 있습니다.
국립 의상
인테리어와기구를 장식하는 장신구는 또한 전통적인 옷에 사용됩니다. 멕시코 의상의 패턴은 국가적인 감각과 인식을 제공합니다. 그리고 여성용 드레스가 풍부한 색상과 색상으로 눈에 띄는 경우 남성 의류는 일반적으로 흑백입니다.
긴 치마는 자수와 구슬로 장식되어 있습니다. 도면에는 전통적인 밝은 새싹이 있습니다. 드레스의 세부 사항의 수는 단순히 엄청납니다. 꽃이 만발한 향기로운 정원을 묘사 한 그림 같은 캔버스입니다. 드레스는 밝은 보석으로 보완됩니다. 치마의 다양성을 강조하는 단조로운 직물 벨트가 종종 사용됩니다. 모자 대신에 여자들은 꽃의 화환을 입습니다. 일부 드레스는 더 제한적이지만 우아하지는 않습니다. 예를 들어 검은 장식이있는 흰색 상단과 레이스 프릴이있는 밝은 빨간색 치마 일 수 있습니다.
남성 의류는 반드시 여성 의류와 대조를 이룹니다. 은색 자수 또는 프린트가있는 검은 색 정장은 매일 간주됩니다. 솜브레로가 색상과 일치하도록 선택되었습니다. 일반적으로 모자의 필드와 소매의 옷깃 장식은 패턴과 일치하거나 스타일이 유사합니다. 이것은 의상의 완성도와 완벽한 기능을 제공합니다. 이러한 옷은 멕시코 음악가 마리아치에서 볼 수 있습니다. 축제의 의상 버전은 반대로 흰색이며 검은 색 패턴이 있습니다. 일반적으로 금 자수가 있습니다. 흰색 장식의 검은 스카프가 목을 장식합니다.
판초는 인디언에서 온 또 다른 유형의 옷입니다. 이것은 머리에 슬릿이있는 넓은 민소매 랩입니다. 일반적으로 판초는 기하학적 장식으로 장식되어 있지만 때로는 여러 가지 빛깔의 줄무늬가 특징적인 경우가 있습니다.
