러시아 예술가는 세계에서 가장 부유 한 창조적 인 사람이 아닙니다. 아마도 그들은 주로 고향에서 돈을 벌기 때문입니다. 그러나 이것은 지난 몇 세기 동안의 경우였습니다.
2 세기 전 대부분의 raznochintsy, 가난한 예술 노동자들은 19 세기의 황금빛 러시아 문화를 창조했습니다. 그러나 그럼에도 불구하고, 사실은 작가가 사회적으로 안전 할 때에 만 창의성의 최고점에 도달하고 그의 생각은 매일 빵의 문제와 그의 삶의 조직과 관련이 없다고 증언했다.
재능의 지표로서의 돈?
예술에 부과 된 현대의 상품-돈 관계는 러시아의 가장 부유 한 예술가가 가장 성공적이며 따라서 유명하다고 주장 할 수 있습니다 (정확하게). 이것에 대해 논쟁하거나 동의 할 수 있습니다. 그러나 의심 할 여지없이, 올해의 작가의 현재 수입 (이전에 누적되지는 않음)과 같은 지표는 어떤 식 으로든 현재의 수요와 인기를 반영합니다.
이 정보는 오늘날 비 주관적이며 우리의 추가 논의에서 밀어 낼 수 있습니다.
포브스 성공 통계
작년 말 세계적으로 유명한 포브스 지 (Forbes)는 러시아의 연간 소득 예술가들이 적절한 평가를함으로써받는 것에 대한 좁은 문제를 조사했습니다. 우리는 한 가지 간단한 이유로 그것을 언급 할 것입니다. 정기적이고 안정적이며 따라서 높은 소득은 사람들에게 사랑받는 창조적 인 성격을 얻을 수 있습니다. 미래에, 이 사람들의 이름을 볼 때, 우리는 결론의 명백한 충실도를 보게 될 것입니다.
그렇다면 세계적으로 유명한 포브스 (Forbes) 잡지에 의해 출판 된 2015 년 수입에 따라 러시아 예술가 목록은 무엇입니까 (우리는 톱 10의 프리젠 테이션으로 제한합니다)?
1. 도둑 Grigory Viktorovich 12 200, 000 $.
2. Kirkorov Philip Bedrosovich 10, 400, 000 달러.
3. Baskov Nikolay Viktorovich 7 400 000 $.
4. 조지프 발레리 아비 살로 비치 7100 000 $.
5. Meladze Valery Shotaevich- $ 4, 800, 000.
6. Bilan Dmitry Nikolaevich (실명 Victor)-$ 3, 800, 000.
7. Mikhailov Stanislav Vladimirovich-$ 3, 600, 000.
8. Basta (Vakulenko Vasily Nikolaevich)-$ 3, 300, 000.
9. Zemfira (Zemfira Talgatovna Ramazanova)-$ 2, 800, 000.
10. Shnurov Sergey Vladimirovich-$ 2, 700, 000.
이 예술가들은 공통점이 무엇입니까?
위에 나열된 부유 한 러시아 예술가가 하나의 공통된 특징으로 결합되어있는 것이 특징입니다. 각각의 작품은 시청자를 사로 잡고 팀 전체를 이끌 수있는 창의력의 기관차입니다. 그들은 사람들과 공유 할 무언가가 있습니다. 그리고 사람들은 그것을 느낍니다. 그렇기 때문에 관객들은 콘서트에 몰려 들게됩니다. 왜냐하면 그들은 예술가의 영혼 인 돈보다 더 많은 것을 자신의 팬들과 관대하게 공유 할 것이라는 것을 이해하기 때문입니다.
고장 특성이없고 자금을 조달 할 수있는 능력 없이는 모든 사람들이 그 안에 들어갔습니다. 러시아에서는 창조적 인 사람으로 충분하지 않으며 성격도 중요합니다. 독창적이지 않은 비 창조적 인 사람들의 목록을 고려할 때, 다음 진술은 공리로 받아 들여 져야합니다. 그들 중 일부의 개인적 특성을 고려하십시오.
Grigory Leps
2015 년 가장 높은 수입은 Grigory Leps에 의해 수령되었습니다. 이런 식으로 시청자는 자신이 경험 한 노래, 눈물, 감정, 노래와 완전히 병합 할 수있는 능력을 높이 평가했습니다. 그러나 모든 사람이 자신이 한 사람으로서 영적으로 얼마나 어려운지를 알고 있습니까?
그레고리 (Gregory)는 단순한 일꾼들의 가족에서 왔습니다. 그는 게임, 술, 여자로 인해 30 세에 소치에 살면서 위기에서 살아 남기 위해 예술가로서 자신을 잃고 있다고 느꼈습니다. 나중에 이미 모스크바에서 프로듀서 Vitaly Manshin이 주최 한 투어의 미친 리듬은 가수가 창의성뿐만 아니라 삶의 균형에 걸렸을 때 소화성 궤양으로 이끌었습니다.
죽음 직전에 서있는 작가는 물러서서 자신의 개성을 다시 생각하며 내부적으로 완전히 다시 태어난 것처럼 보였다. 같은시기에 아내 애나를 만났다. 그리고 그녀는 그에게 또 다른 운명의 타격, 즉 성대 조작과 노래가 더 이상 작동하지 않을 것이라는 두려움에서 살아남도록 도와주었습니다.
필립 키르 코 로프
대중이 모든 것과 모든 것을 알고있는 사람들을 상상하는 것은 쉽지 않습니다. 그럼에도 불구하고 우리는 시도 할 것입니다. 필립 키르 코 로프 (Philip Kirkorov)가 Leps보다 약간 높은 순위에서 2 위를 차지했습니다. 러시아의 유명한 예술가 … 그들은 모두 똑같습니다. 우리는 그에게 사랑받는 틴셀과 멀리 떨어진“왕”(그가 능숙하게 사용하는)이라는 제목을 버립니다. 그의 전기를 읽고 눈을 감고 단 하나의 문구로 시도해보십시오. 그러나 가장 중요하고 철저한 말-Kirkorov는 누구입니까? 팬을 사로 잡는 가장 중요한 것은 무엇입니까?
우리는 이것을 우리의 꿈에 대한 타협하지 않는 순수한 사역으로 표현할 것입니다 (우리 자신의 마음이 아닌 다른 사람이 제안하지 않음). 모든 것과는 반대로 모든 것과는 반대로 그는 놀라운 생명력과 재능이 있습니다. 그것이 Gnesinka를 졸업하고 부모의 의지에 반하여 고국을 떠난 불가리아 사람이 러시아 예술가가 된 방법입니다. 러시아에서 필립은 여왕처럼 사랑하기 위해 Alla Pugacheva와 사랑에 빠졌고 꿈의 여자가 아내가되었습니다. 시청자가 그에게 끌리는 것은 무엇입니까? 아마도 꿈의 영성, 한계를 뛰어 넘는 욕망과 …
Alla Borisovna가 그를 대신하여 다른 것을 선택했을 때, 필립은 진심으로 진정으로 깊은 우울증에 이르기까지 사실 전체적으로 사람으로 고통 받았습니다. 의심 할 여지없이이 사람은 카리스마를 가지고 있으며 시청자에게 영향을 미칩니다.
니콜라이 바 스코프
"러시아의 부유하고 유명한 예술가"라는 카테고리는 계속해서 Nikolai Baskov입니다. 중등 교육을받은 군인의 아들 인 모스크바 근처 발라 시카 출신. 먼저 GDR, 그다음 투바 공화국, 노보시비르스크, 마지막으로 모스크바에서 후속 수업으로 이동했습니다. 가수의 어머니는 어린 시절에 처음으로 음악을 소개하고 음악 표기법을 가르쳐주었습니다. 아마도 그녀의 재능 덕분에 시간이 지났습니다. 남학생으로서 Nikolai는 해외 Novosibirsk Theatre의 시체와 함께 여행했습니다. 그리고 16 세의 목소리를 낸 러시아는 그의 얼굴에 풍부한 음색과 색채를 가진 큰 테너를 받았다.
독자는 분명히“바 스코프의 성격에 무엇이 특별한가?”라는 질문에 대해 우려하고 있습니다. 결국, 우리가 이미 본 것처럼, 러시아의 유명한 예술가들은 그들의 "정신"으로 구별됩니다. 우리가 니콜라스에 대해 이야기한다면, 그의 강점은 함께 모여서 대회를 위해 자신을 동원하고 공연을하는 능력입니다. 실제로, 이것이 그가 러시아로, 그리고 세계적으로 명성을 얻는 방법입니다. 첫째, 젊은 오페라 가수의 전 러시아 경쟁에서 승리 한 후 스페인에서 Grande Voice 경쟁에서 2 위를 차지했습니다. 그리고 그의 목소리가 클립에서“카로 소의 기억에!”
모스크바 음악원을 졸업 한 후 다른 오페라 가수가 홀에서 클래식 리사이틀을 하는가? Baskov는 Montserrat Caballe, Carlos Alvarez, Montserrat Marty의 오페라 예술을 배웠습니다.
그러나 작가는 자신의 청취자를 대중적인 장르에서 찾습니다.
발레리 조르지 에프
러시아의 부유 한 예술가는 모두 가수입니까? 이 유명인의 사진은 지휘자의 지휘봉으로 영적인 사람을 포착합니다. 레닌 그라드 음악원을 졸업 한 발레리 아비 살로 비치 (Valery Abisalovich)는 동시에 모스크바 필 하모닉 오케스트라와 런던 심포니의 주요 지휘자 인 마린스키 극장 (Marinsky Theatre)에서 가장 여행하는 모스크바 극장의 예술 감독이다.
뮌헨 오케스트라의 수석 감독은 음악가가 러시아를 주요 감독으로 임명하는 법령을 얻었으며 Valery Georgiev는 상당한 감사를 표했습니다. 그는 아무 이유없이 게오르기 예프를 우리 시대의 가장 카리스마있는 지휘자 중 한 사람이라고 불렀으며, 이해할 수 없을 정도로 마법의 소리를 위해 노력했습니다.
Valery Abisalovich는 Mariinsky Theatre Concert Hall과 전세계 극단을 돌보는 자선 기금의 설립자입니다. Valery Georgiev는 러시아 대통령의 문화 예술 협의회에서 의사 결정에 중점을두고 있습니다.
발레리 멜라 제
그의 예술 작품에 대한 이야기는 전 바투 미 학생, 엔지니어의 자녀, 니콜라에 브 조선소의 학생들이 창의성에 헌신하기로 결정했을 때 시작됩니다. 그건 그렇고, 발레리는 어릴 때 음악 학교의 첫 번째 안뜰 공장에 참석했지만 부모를 안심시키기 위해 만났습니다.
신 생물은 발레리 멜라 제와 그의 형제에게 성공의 길을 가르 칠 수있는 방법은 무엇입니까? 아마 어려움을 극복하는 능력. 그리고 그것들이 충분했습니다. 아마도 그 자리에서 99 %의 지지자가 포기했을 것입니다.
스스로 판단하기: Dialogue 그룹 (창업자 Kim Breitburg)으로부터 음악을 만들기 위해 형제들에게 제공하는 첫 번째 전문가 제안은 실패로 끝났습니다. 나중에 Valery는 다음과 같은 평가를 할 것입니다. "우리는"음악 "이 아니라"강제로 만들었습니다 ". 두 번째 실패는 두 번째 실패를 따라 갔다.“Parnassus 단계”경쟁을 준비한 Valery는 1 라운드도 통과하지 못했다. 또한, 야심 찬 음악가 Meladze는 종종 미래 프로젝트를 위해 돈을 빌려 위험을 감수했습니다.
프로듀서 Fyland (Limbo, Do n't Disturb My Soul, Violin)와의 협력은 1997 년에 상호 오해와 휴식으로 끝났습니다. 90 년대 후반 팝 파티에서 발레리가 무대에서 떠날 가능성에 대해 논의했다. 이 모든 것에도 불구하고, 그와 그의 형제는 그들 자신 만의 독특하고 개인적인 길을 찾았습니다. 그들은 "경로와 돈을 위해서가 아니라 개인적인 내면의 즐거움을 위해 음악을 연구 할 수 있습니다".
별 중에서 누가 우리가 아직 이름을 짓는 것을 잊었습니까?
그러나 2015 년 포브스 등급을 기반으로 한 스토리의 논리가 절대적이라고 주장하지는 않습니다. 결국, 진정한 예술가의 주된 표시는 진실하고 거짓된 민속 사랑입니다. 이것은 예술가들이 창의성에 대한 태도로 스스로 창조하는“기적의 기념비”입니다.
의심 할 여지없이, 우리 목록에는 사망 한 러시아 예술가도 포함되어야합니다. 결국, 그들의 예술은 시청자에게 남아 있습니다. 그것은 영원합니다. 예술에 대한 그들의 기여는 민중의 사랑과 그들에 의해 남겨진 기억에 의해 측정됩니다.
우리는 몇 가지 악명 높은 이름을 지정할 것입니다: Vladimir Vysotsky, Yuri Nikulin, Arkady Raikin, Lyudmila Zykina, Viktor Tsoi, Eldar Ryazanov, Elena Obraztsova, Mark Bernes, Leonid Gaidai, Igor Talkov, Muslim Magomaev. 불행히도, 사망했지만 여전히 화면에서 예술을 가진 사람들의 목록은 더 계속 될 수 있습니다 …
