서커스는 전설과 전통에 살고 있습니다. 마치 오래된 서커스 경기장에서 한 번 공연을 한 위대한 예술가의 보이지 않는 정신은 마치 돔 아래에 집중되어 현대 서커스 청소년을 지원합니다. 그리고 청중들에게, 이 눈에 띄지 않는 이미지는 축하와 신비의 환상을 만들어 정문의 문턱을 넘은 모든 사람들을 포용합니다. 사라 토프 서커스를 방문 할 때이 느낌을 충분히 느낄 수 있습니다. Nikitin 형제-러시아에서 가장 오래된 고정 서커스 중 하나.
Nikitin 형제 서커스의 역사
전설은 일상, 일상 행사로 시작합니다. 1873 년에 고향 인 사라 토프 (Saratov), 피터 (Peter), 아킴 (Akim), 드미트리 니 키틴 (Dmitry Nikitin)-예술가이자 주목받는 서커스 기업가들에게 돌아 오는 것을 고려하는 방법. 형제 도시의 모습은 엠마누엘 바라 네크 (Emmanuel Baranek) 사라 토프 (Saratov)의 서커스 부스 투어 소유자를 즉시 활용했습니다. 그는 파멸의 위기에 서서 Nikitins가 기업의 파트너 및 공동 소유자가 될 것을 제안했습니다. 이것은 합리적인 단계였습니다. 형제들은 보편적 인 예술가였습니다. Dmitry는 virtuoso balalaika 선수이자 운동 선수로 유명했으며 Akim은 빨간 머리 광대, 진부한 사람 (몸의 유연성을 보여주는 예술가) 및 저글러였습니다.Peter는 antipode (저글링 다리), 체조, 곡예를 소유하고 삼키는 청중을 놀라게했습니다. 같은 해에 형제들은 Baranek에서 자신의 서커스 재산을 구입했으며 1876 년 Mitrofanyevskaya Square에 고정 목조 건물이 세워졌습니다. 그 이후로 사라 토프 서커스에는 연대기가 있습니다.
흥미로운 사실이있었습니다. Nikitin 형제는 한 서커스의 기지에서 멈추지 않았습니다. 그들은 Nizhny Novgorod, Kharkov, Tiflis, Odessa, Baku에 건물을지었습니다. 형제들의 서커스 제국은 Sadovo-Triumfalnaya (현재 Satire Theatre)에서 모스크바 (1912 년)의 서커스에 의해 선정되었다. 사라 토프를 위해 2 천석 규모의 원형 극장을 갖춘 석조 건물 프로젝트가 준비되었지만 전쟁이 발발하면서 Nikitins의 장대 한 계획이 파괴되었습니다.
혁명 후 서커스의 운명
10 월 혁명은 국가 생활을 바꾸고 서커스 사업을 재건했습니다. 국유화가 끝났고 사라 토프 서커스는 도시 아트 트러스트의 구조에 들어갔고, 이후에는 모든 국가 연합 서커스 조직이되었습니다. 1931 년, 서커스는 주소가 바뀌었고 차 페바 거리에 새로운 석조 건물이 세워졌습니다. 장식으로 빛나지 않았지만 편리했고 강당에는 3 천석이 포함되었습니다. 청중은 새 건물을 좋아했습니다. 쇼의 첫 5 년 동안 2 백만 명 이상이 참석했습니다. 공개 리뷰에 따르면, 사라 토프-Vitaliy Lazarenko, 블라디미르 두 로프, 에밀 키오, 보리스 에더에 온 서커스 프로그램의 수준을 평가할 수 있습니다. 이미 존재하는 새벽에 서커스는 준비 작업을 시작했습니다. 시청자들은 "전투 준비 중"(1931-1932, Volsky 무대), "Moscow is fire on"(1932-1933, Alperov, Mayakovsky의시 무대) 및 기타 서커스 공연의 팬텀을 보았습니다.
위대한 애국 전쟁 동안, 하루 동안 도시 거리에서 사라지지 않은 사라 토프 서커스는 계속 일했고 나치가 점령 한 영토에서 대피 한 예술가들을 받았다.
전후 기간에 서커스는 여러 번 재건축을 거쳤습니다. 1959-1963 년 강당과 돔을 단계적으로 변경했습니다. 동시에 예술가들은 여행을 계속하고 오프 시즌에 작업을 수행했습니다. 1968 년에 Arena Hotel이 의뢰되었습니다. 서커스는 최고로 반복해서 축하를 받았고 100 주년이되어서 붉은 노동의 깃발이 수여되었습니다.
건물의 두 번째 재건은 창립 125 주년 (1998)에 헌정되었습니다. Nikitin 형제의 이름은 서커스 포스터에 공식적으로 고정되었습니다. 새로운 세대의 예술가들이 창립 한 덕분입니다.
전쟁 초기에 소련 서커스 항공기 구매를위한 모금 활동이 시작되었습니다. 사라 토프 에서이 예술가들은 거의 5 만 루블을 모았습니다. 1942 년 봄, 그들은 서커스에서 최고 사령관 I.V. 스탈린으로부터 전보를 받았다.
사라 토프의 서커스 전설
서커스는 놀라운 곳입니다. 사람들이 손에 걸거나 머리를 사자의 턱에 대고 매일 눈에 띄는 긴장이나 두려움없이 그것을하기 때문이 아닙니다. 민주주의에서 눈에 띄고 있습니다. 유명한 국제 축제에서 수도의 경기장을 정복하고 상을 수상한 첫 번째 스타는 주 경기장에서 활력을 되 찾습니다. 사라 토프 서커스도이 규칙에 예외는 아닙니다.
1951 년, 도시의 다음 프로그램에 참여하기 위해 최근 서커스 학교를 졸업 한 프리 와이어의 밸런서 인 젊은 예술가가 나왔습니다. 시사회가 열렸지만 청년은 소품 배달이 지연되어 참여하지 않았습니다. 그러나 불운은 공연에서 일어났습니다-카펫 광대가 두 갈비뼈를 부러 서 병원에갔습니다. 서커스 예술가는 보편적이며 많은 장르를 소유하고 있으며 필요한 경우 서로 교체 할 수 있습니다. 충실한 사람들은 교체되어야하고 선택은 초보자에게 떨어졌습니다. 그는 물론 경험도없고 레퍼토리도 없었습니다. 몇몇 리허설, 다른 사람의 의상, 생소한 소품들-이제 경기장의 젊은 예술가가 새로운 역할로 데뷔합니다. 그러나 청중은 이민자를 받아들이지 않습니다. 그는 다친 광대를 모방하려고 노력하고 있습니다. 청중에게는 유동적이며“정치적인”박수가 있습니다. 숫자로 숫자가 첫 번째 구획을 날아가고 실패가 불가피한 것처럼 보였습니다.
휴식 시간 동안 그는 서커스 식당의 주방에 데뷔를 가져 왔다고 말하기는 어렵습니다. 여기에서 그는 요리사 모자와 앞치마를 빌려 여러 냄비와 프라이팬을 가져다가 주머니에 감자와 당근 몇 개를 넣었습니다. 두 번째 부분이 시작되고 예술가는 길을 단축하고 복잡한 서비스 복도로 경기장에 가기로 결정했습니다. 나는 음악 소리에 뛰어 들어 모든 문을 열고 오케스트라 박스에 들어갔다! 놀란 음악가들은 요리사의 기원을 조사했으며, 경기장에서 첫 번째 숫자는 이미 끝났습니다. 초보자는 오케스트라를 통해 직접 청중에게 갔다.
놀랍게도 광대의 변형과 독창적 인 외모에 놀랐습니다. 경기장의 감독관 (프로그램 리더)은 방향을 잡고 연주했습니다. 그리고 청중은 관심이있는 광대를보고 있습니다 (요리사에서 그를 인식하지 못했습니다). 그는 당근과 감자를 팬과 균형을 잡고 열심히 저글링합니다. 이 모든 즉흥 연주에는 젊음의 열정과 진정한 용기가 수반되었습니다. 청중은 정복되었고, 데뷔자는 큰 박수를 받았습니다. 또 다른 20 일, 젊은 예술가는 카펫 광대를 대체했습니다. 그는 보복을 연습하고 소품을 만들었고 농담이 날카 로워지고 재미있었습니다. 사라 토프 출신의 젊은이는 이미 광대의 역할을 맡아 리가로 갔다.
그런 다음 소비에트 연방의 다른 분야, 세계적 명성, 인정, 상 및 "Solar Clown"이라는 제목이 있었는데, 그는 벨기에 여왕에 의해 비 유적으로 수여되었습니다. 그러나 팬들의 리뷰는 1951 년 소련 인민 예술가의 사라 토프 서커스 경기장 Oleg Konstantinovich Popov에서 그들의 데뷔를 잊지 않는 것으로 나타났습니다.
투어: 질서 정연한 사이클
서커스 컨베이어 …이 표현은 여행 조직과 관련이없는 사람들에게 당황합니다. 한편, 열차와 비행기의 한 서커스에서 다른 서커스로 동시에 이동하거나 자동차의 동물과 소품을 동반하는 아티스트의 흐름은 끊임없이 움직이는 거대한 컨베이어 벨트와 비슷합니다. 그러나 덕분에 모든 도시에서 관중은 러시아 서커스의 자부심과 엘리트를 구성하는 숫자와 예술가를 봅니다. 이 규칙과 사라 토프 서커스에 대한 예외는 아닙니다.
타임머신처럼 관객에 대한 리뷰는 뛰어난 마스터 투어의 기억을 기억에 남길 수 있습니다. 유명한 광대 연필 (소련 M. Rumyantsev의 민속 예술)과 두려움없는 길들이기 Irina Bugrimova와 Margarita Nazarova가 경기장에서 빛났습니다. 사라 토프 (Saratov)는 발렌틴 필라 토프 (Valent Filatov)와 마술사 에밀 테오도 비치 키오 (Emil Teodorovich Kio)의 마술에 의해 곰 서커스에게 박수를 보냈다. 관객들은 숨을들이 쉬고 야 라기 가즈 쿠바 노프 (Yaragi Gadzhikurbanov)가 이끄는 다게 스탄 (Dagestan) 줄타기 워커와 현기증 나는 곡예사 블라디미르 도베 코 (Vladimir Doveiko)를 보았다. 소련의 전체 색상과 러시아 경기장 마스터는 보이지 않는 서커스 컨베이어 덕분 에이 나라에서 가장 오래된 경기장 중 하나를 통과했습니다.
전통의 지속
서커스의 삶은 결코 진정되지 않습니다. 아침 리허설은 전통적으로 동물이있는 방에 제공됩니다. 파워 낙타, “사막 배”는 천천히 발을 뒤섞습니다. 그들의 평온은 낙타 여행의 수장 인 이리나 볼로디나를 속일 수 없습니다. 그녀는 언뜻보기에는 이러한 서투른 모습이 얼마나 빨리 추한 지 알고 있습니다. 그리고 마구간에서 당신은 순종 말의 발굽의 작은 딸랑이를들을 수 있습니다.- 경기장에 들어가는 것을 미리 예견했던 Raisa Shanina가 걱정되기를 바랍니다.
가족 서커스 괄호는 비 유적으로 도시 주변에 붙인 포스터에 나타납니다. 다시 한 번 경기장에서 유명한 왕조의 대표자는 Patimat Hajikurbanova가 이끄는 줄타기 워커와 Vladimir Doveiko가 만든 항공 비행입니다. 큰 이름은 사라 토프 서커스에서 새로운 프로그램에 참여하려는 관중에게 품질 마크와 같습니다. 박스 오피스 티켓이 빨리 소진됩니다. 그들의 비용은 400에서 1500 루블까지 다양합니다.
축제 "서커스의 공주"
사라 토프 서커스에서 축제가 열리 며 아이디어는 이름 자체에 포함됩니다. 이야기는 서커스가 서커스 축제를 개최하면서 새로운 형식을 조직하는 데 처음으로 힘을 썼을 때 2005 년에 시작되었습니다. 모든 서커스 예술 장르의 초청 된 소녀들을 참여시킵니다. 이것은 남성 예술가들이 쇼에 참여하지 않을 것을 의미하지는 않았습니다. 그러나 배심원은 서커스 미의 예술만을 평가해야했습니다. 실험은 성공한 것으로 판명되었습니다-Nikitin 형제의 Saratov 서커스는 러시아에서 열린 서커스 포럼 중 자부심을 갖는 축제를 만들었습니다.
2016 년에는 VI 축제가 개최되어 참가자들의 지리를 확장하고 "국제"라는 단어를 이름에 추가했습니다. 브라질, 호주 및 중국에서 신청서가 접수되었습니다. 콜롬비아와 멕시코 대표가 볼가의 도시에 도착했습니다. 외국 10 개국 출신의 참가자들은 "서커스의 왕자"왕관을 위해 싸울 수있는 영광으로 생각했습니다.
무대: 서커스에 주어진 삶
서커스에 대해 이야기하면서 종종 예술가에 대해 이야기합니다. 서커스에 대해 걱정하고 번영을 위해 행정 및 조직 작업을 수행하는 사람들을 거의 기억하지 마십시오. Saratov 서커스는 운이 좋았습니다. 그들은 항상 돌보는 사람들에 의해 이끌 렸습니다.
1873-1917
리더십은 서커스를 만들고 사라 토프 서커스 전통의 토대를 마련한 Nikitin 형제의 어깨에 놓여 있습니다.
1918-1919
제 1 협동 서커스가 형성되었습니다. 작가들은 협동 조합 의장으로 저글러 N.L. 베네 데토를 선출했다. 예술 감독은 V.V. Milva였습니다.
1931-1938
Saratov Circus의 감독은 NL Zelenev였습니다. 그 아래 서커스는 주소를 바꾸고 새로운 석조 건물로 이사했습니다. 군사 후원의 전통이 마련되었습니다. 준비 활동의 시작은 같은 시간으로 거슬러 올라갑니다. 애국심 교육의 임무는 서커스를 통해 해결되었습니다.
1938-1942
위대한 애국 전쟁이 시작된시기. 사라 토프는 파시스트가 점령 한 영토에서 대피 한 사람들을 받았다. 그들 중에는 예술가들이있었습니다. 콘서트 여단은 사라 토프 서커스를 기반으로 후면과 전면에서 붉은 군대 군인 앞에서 공연을 위해 형성되었습니다. Saratov circus M.V. Babin의 감독이 작업을 지시했습니다.
1942-1961
리더십 시대 V.L. Marchenko. 도시는 평화로운 삶으로 돌아가고 있었고 서커스 휴가 예술은 매우 인기가있었습니다. 이시기 (1950 년)에 30 년 이상 사라 토프 경기장에 들어온 경기장의 검사관 인 B.I. Mamleev는 서커스에서 일하기 시작했다.
1962-1976
Saratov Circus I.V. Dubinsky 이사는 그의 전임자에 의해 시작된 강당 및 돔의 재건을 완료했습니다. 투어 일정을 방해하지 않고 오프 시즌에 작업이 수행되었습니다. 예술가들을 위해 호텔 "아레나"를지었습니다. 서커스는 준비 상태를 받고 새로운 숫자와 관광 명소를 준비하기 시작했습니다. 사라 토프에서는 카자흐스탄 서커스 집단의 창조적 인 전기가 시작되었습니다. 서커스는 All-Union Association "Soyuzgostsirk"시스템에서 선두 자리를 차지했습니다. 서커스 대표단의 일환으로 Joseph Veniaminovich는 헝가리, 콜롬비아, 페루, 에콰도르, 독일을 방문했습니다. 호주에서 나는 특이한 민들레 분수를 보았고 사라토 프로 돌아와 서커스 앞 광장에서 정확히 똑같이했습니다. 사라 토프의 서커스 학교 조직인 또 다른 대담한 계획은 실현되지 않았습니다. 1976 년, I.V. Dubinsky는 사망했습니다.
1977-1988
서커스 리더십의 지휘봉은 V.P. Vladykin을 점령했습니다. 그는 팀에서 개발 한 친근한 분위기를 위반하지 않았습니다. 사라 토프 서커스는 선진 기업으로 반복해서 주문을 받았으며 예술가들은 기꺼이 볼가를 통해 도시를 방문했습니다.
1988-1999
소비에트 연방의 붕괴는 서커스의 일에 영향을 줄 수밖에 없었습니다. 서커스 기업을 통합 한 단일 시스템이 무너졌습니다. 이 기간 동안 서커스는 Yu. N. Avdeev가 이끌었습니다. 금융 혼란의 언론은 공연의 수를 줄 이도록 강요했습니다-공연은 일주일에 3 일만 열렸습니다. 이 기간은 125 주년을 기념했습니다. 서커스가 수리되었고, "Nikitin 형제의 이름을 딴 서커스"의 외관에 비문이 나타났습니다.
1999-2016
사라 토프 서커스의 르네상스는 새로운 감독 I.G. 쿠즈 민의지도 아래 시작되었다. 그는 작업을 안정화하고 공연 수를 늘리고 서커스에 새로운 관중을 끌어 들였습니다. 이것은 Saratov Circus: II All-Russian Competition (1999), Clowning, Eccentrics and Parody (2001)의 All-Russian Competition으로 구성된 일련의 축제를 개최함으로써 촉진되었습니다. 서커스는 국제 서커스 예술 경연 대회 (2003)와 함께 130 주년을 기념했습니다. 2005 년에, "러시아 서커스의 공주"경연 대회의 전기가 시작되었습니다.이 대회는 2 년마다 개최되며 사라 토프 경기장에서 참가자들의 스타 캐스트를 수집합니다.
I.G. Kuzmin의 장점은 결국 서커스 감독직을 떠나도록 강요했습니다. 2016 년 여름, Ivan Georgievich는 Saratov 지역 문화 장관으로 임명되었습니다. 그리고 새로운 지도자는 사라 토프 서커스 전통을 지속하고 발전시키는 어려운 과제를 안고 있습니다.
