유명한 벨기에 작가 인 Meterlink는 1862 년 8 월 29 일 겐트시의 부유 한 가정에서 태어났습니다. 그의 아버지는 전문 공증인이었고, 그의 어머니는 변호사의 딸이었습니다. 미래 작가의 가족은 도시 주민들 사이에서 높은 존경을 받았습니다.
어린이와 청소년
모리스가 열두 살이되기 전에 부모님은 그를 위해 가정 학교를 조직했습니다. Maurice Meterlink의 전기는 자신의 승인으로 대부분 무지개 색으로 시작되지 않았습니다. 1874 년에 소년은 예수회에 파견되어 가르쳤다. 작가 자신은이 시간을 자신의 인생에서 가장 불쾌한 스트레칭 중 하나라고 불렀습니다.
부모는 아들이 아버지의 발자취를 따르고 공증인이되기를 원했습니다. 그러나 그 어린이는 법이나 역사에 전혀 관심이 없었습니다. 모든 Maurice Meterlink에 관심이 있었던 것은 책과 음악이었습니다.
1881 년에, 젊은 Meterlink는 여전히 그의 아버지의 의지에 복종해야했고 그는 겐트 대학교 법과에 들어갔다. 그러나 십대는 여가 시간을 책들 사이에서 계속 보내고 있습니다. 1885 년에 Meterlink는 교육 졸업장을 받았습니다. 그리고 다시 부모님의 압력을 받아 다음 단계를 밟습니다. 파리로 출발하여 소르본느에서 공부를 계속합니다. 그러나, 전과 같이, 그의 모든 자유 시간은 문학에 전념하고 있습니다.
부모와의 대결
고향으로 돌아온 후 겐트 미터 링크는 법학과 함께 문학에 계속 참여하고 있습니다. 이 단계에서 Maurice Meterlink의 전기는 자신의 직업과 부모를 기쁘게하려는 욕구 사이의 투쟁입니다. Meterlink는 현재 프랑스에서 쓰여진 모든 작품을 인쇄하여 고향에 알려지지 않았습니다.
1889 년에“그린 하우스”라는 그의 시집이 출판되었습니다. 같은 해에 이미 브뤼셀에서 작가는 연극 "Princess Malen"을 출판하여 어머니에게 250 프랑을 요구했습니다. 이 작품의 음모, 작가는 그림 형제의 이야기에서 빌렸다. 그러나 그는 주인공의 대결과 저항 할 수없는 운명에 관한 드라마로 그녀의 아이들을 죽이는 사악한 여왕의 일반적인 이야기를 다시 만들었습니다.
초판
처음에는 가장 일반적인 시나리오에 따라 개발 된 이벤트-약 12 권의 책이 매진되었으며 몇 개의 Meterlink가 친구와 지인에게 제공되었습니다. 그러나 1890 년 8 월 24 일 파리의 피가로 판은 비평가 인 옥타브 미르 보에 대한 기사를 발표했다.
비평가 인 Mirbo는 Meterlink에 편지를 써서 자유 시간을 문학적 작업에 바쳐달라고 요청합니다. 작가가 부모의 저항을 극복하는 데 도움이 된 것은 Mirbo의 개입이었습니다. 이제 Maurice Meterlink의 전기는 급격히 방향을 바꾸고 있습니다.
쓰기 경력의 시작
그는 최종 선택을합니다. 그의 작품은 지역 언론에 실리기 시작했으며 비평가들로부터 호평을 받았다. Meterlink에서 영감을 얻어 법학은 영원히 남습니다. 이제 문학은 Maurice Meterlink가하는 모든 것입니다. 그의 연극은 비평가들에게 높이 평가받으며, 일부는 초보 작가를 새로운 셰익스피어라고 부릅니다.
Meterlink는 그의 작품에서 은유와 서브 텍스트를 사용하는 경향이있는 것으로 알려져 있습니다. 따라서 처음에는 주로 동화를 쓰고 연극을한다. 그의 등장 인물은 서로 간결하면서도 매우 유능하고 의미있는 문구로 의사 소통합니다. 특히 모리스에서는 꼭두각시 인형극을 쓴다는 사실이 밝혀졌습니다. 실제로 실연 배우와 달리 인공 인형을 통해 기호를 전달하고 하위 텍스트를 표현하는 것이 훨씬 쉽습니다.
주요 작품
1895 년에 작가는 처음으로 그에게 동반자와 비서, 조지 르블랑의 모든 문제의 조수가 된 소녀를 만났습니다. 그리고 1896 년에 부부는 프랑스의 수도 인 파리로 이주했습니다. 그 이후로 Meterlink는 그의 컬렉션에 포함 된 많은 은유 적 단편 소설을 썼습니다. 이것이“겸손의 보물”, “지혜와 운명”, “벌의 삶”입니다. 후자에서, 예를 들어, 헛된 인간의 삶은 꿀벌의 삶과 비교됩니다.
Meterlink의 가장 유명한 작품 중 하나 인 "The Blue Bird"는 모스크바의 Stanislavsky가 무대에 올렸습니다. 시사회는 1908 년에 열렸습니다. 이 작품은 런던, 파리, 뉴욕과 같은 다른 수도의 연극 무대에서 큰 성공을 거두었습니다. 처음으로 그들은 Maurice Meterlink가 만든 세상이 무엇인지에 대해 배웁니다. 그의 작품에서 인용은 어디에나 있습니다. 예를 들어, “나를 사랑하는 사람과 내가 사랑하는 사람은 항상 나를 찾을 것입니다 …”, “사랑하고보고 싶지 않은 것은 어둠 속에서 보는 것”, “걱정하지 마십시오. 그들은 행복하다는 사실을 재생합니다 …"
작가의 특징
우화와 은유가 대두되는 세계는 Maurice Meterlink가 만든 일종의 차원입니다. 예를 들어 그의 작품에 대한 흥미로운 사실은 "20 세기의 위대한 작가들"책에 설명되어 있습니다. 예를 들어, 작가“Blind”의 이야기가 있습니다. 그의 모든 영웅들은 섬에 살고 있으며 그들 중에는 보이지 않는 사람이 없습니다. 이 사람들은 알려지지 않은 메시아 인 구세주의 도착을 기다리고 있습니다. 그리고 한 아이 만이 그를 본다.
이 전체 이야기는 은유로 가득합니다. 섬은 인간의 삶을 의미하고, 그 주변의 바다는 긴장과 죽음을 의미합니다. 섬의 등대는 과학을 상징합니다. 시력이 좋은 아이는 일종의 새로운 예술입니다. 이것은 작가의 이야기 중 하나의 전통적인 사본입니다. 그러나 예상대로 기호에는 여러 가지 의미가있을 수 있습니다.
