스페인 무용은 전 세계적으로 널리 퍼져 있습니다. 그들의 이름은 많은 사람들에게 알려져 있습니다. 그러나 자신이 어디에서 왔는지 생각한 사람은 거의 없습니다. 그러나 사람들은 고대에 스페인 무용의 이름 (아래에 나열)을 알고있었습니다. 헬레니즘 시대에 존재했던 춤 형태조차도 오늘날까지 살아 남았습니다.
일반 정보
수 천년 동안 스페인은 이베리아로 알려져 있습니다. 첫 번째 주민은 매우 다양한 민족 구성으로 특징 지어졌으며 스페인 민속 무용을 만들었습니다. 이름은 매우 유쾌하고 독특하며 다양합니다. 춤 예술은 BC 500 년에 이베리아에 살았던 켈트족과 7 백 년간 스페인을 점령 한 무어 인들에게 큰 영향을 받았다.
카스티야가 정복 한 후 스페인 땅에 도착한 유태인 민족 이민자와 인도와 파키스탄 집시는 민족의 다양성을 더욱 크게 만들었다. 민족적 형태와 예술의 새로운 이민 문화의 결합은 특별한 스페인 무용의 출현으로 이어졌습니다. 그들의 이름은 오늘날 모든 사람에게 친숙합니다. 각 댄스는 그것이 시작된 지역에 따라 독특한 기능을 가지고 있습니다. 스페인의 각 지역마다 고유 한 문화적 뿌리와 특징이 있기 때문에 이는 놀라운 일이 아닙니다.
스페인 무용: 이름
역사적으로 가장 기질적이고 열정적 인 여성과 남성은 안달루시아와 다른 스페인 지방에 산다. 그들은 뒤돌아 보지 않고 열정적으로 사랑하는 법을 알고 고통스럽게 고통을받습니다. 이러한 멈출 수없는 열정은 세상에 사랑하는 스페인 무용을 보여 주었다. 플라멩코, 볼레로, 파소 도블과 같은 이름은 오늘날 모든 사람의 입술에 있습니다. 의심 할 여지없이, 이 춤은 세상에서 가장 감정적입니다. 그들은 카스타 네의 리듬, 남부 기질, 기타 소리, 잘 생긴 갈색 머리와 갈색 머리의 갈린 움직임을 결합합니다.
스페인 무용에는 많은 문체와 화신이 포함되어 있다는 것을 모든 사람이 알고있는 것은 아닙니다. 별도의 유형을 고려해 봅시다.
플라멩코
유명한 스페인 무용의 이름을 말한 사람에게 거의 100 % 확률로 "flamenco"라는 단어를 발음 할 것입니다. 그리고 정말입니다. 전 세계에서 가장 인기있는 춤은 집시가 15 세기에 도착했을 때 안달루시아 땅에서 시작되었습니다. 그들은 특별한 댄스 카스트를 결성했습니다.
플라멩코가 왜 그 이름을 얻었는지에 관해서는 많은 이론이 있습니다. 어떤 사람들은이 용어를 "집시"로 번역 된 스페인어 전문 용어 인 "gitano"와 동의어라고 생각합니다. 다른 이들은 스페인-벨기에 영토를 지키고 있던 플랑드르 병사들과이 용어의 기원을 밝힌다. 그들은 자랑스러운 자부심과 자신감을 강조하는 특별한 옷을 입었습니다. 집시의 성격에는 동일한 특성이 내재되어 있습니다.
따라서 유명한 스페인 무용-플라멩코의 이름이 어디에서 왔는지 확실하게 알 수 없습니다. 그러나 사용 가능한 모든 소스를 연구하면 세비야, 카디스 및 헤 레스로 연결됩니다. 일반적으로 플라멩코에는 카스티야와 안달루시아의 두 학교가 있습니다. 전자는 가난하고 건조한 자세와 움직임이 특징입니다. 두 번째는 약간의 소박함으로 구별됩니다.
집시들은 플라멩코가 그들의 영혼을 표현한다고 말합니다. 이제이 춤은 스페인뿐만 아니라 전 세계적으로 인기가 있습니다. 아마도 실수로 스페인이나 집시로 독점적으로 배치하는 것은 역사상 스페인에 사는 모든 사람들의 춤 형태의 독특한 조합 일 것입니다.
판당고
포르투갈 민요에서 유래 한이 스페인 무용은 우 엘바 지방에서 유래했습니다. 판당고의 발달은 플라멩코의 영향을 크게 받았다. 그것은 전형적인 구애 순환과 수치에 근거합니다. 안달루시아 지방에서는 판당고의 다양한 변형이 인기를 얻었지만 우 엘바에서 시작된 구식의 특별한 특징만이 춤을 뛰어 넘습니다. 그러나 스페인 외의 판당고는 거의 알려져 있지 않다고 말해야합니다.
파소 도블
실제로이 춤은 프랑스 남부에서 시작되었지만 스페인의 투우와 같은 움직임, 드라마 및 사운드는 투우를 반영합니다. 스페인어에서 "paso doble"이라는 단어는 "double step"으로 번역됩니다. 댄스의 기본은 투우사가 경기장에 입장하거나 불을 죽이기 직전에 들리는 음악입니다. Paso doble은 이동 속도가 특징이며 회전과 단계로 구성됩니다. 현재 라틴 아메리카 댄스 프로그램은 그 없이는 완료되지 않습니다.
볼레로
이것은 스페인의 민족 무용이며, 그의 조상은 Sebastian Cerezo라는 법원 무용수입니다. 그는 1780 년 프랑스 발레를 위해 그것을 발명했다. 기초는 모로코에서 춤 형태를 취했다. 볼레로는 가장 오래된 "학교"댄스 중 하나로 불릴 수 있습니다. 아마도 그 이름은 "발"로 번역되는 스페인어 동사 "volar"에서 유래 한 것 같습니다. 이것은 볼레로 공연 중에 댄서들이 공중에서 솟아 오르는 것처럼 보입니다.
18 세기 이래로 많은 댄스 작곡이 만들어졌다. 기타는 반주로 사용됩니다. 이 민족 춤은 스페인 사람들이 가장 좋아하는 춤 중 하나입니다. 흥미로운 댄스 단계와 아름다운 리듬 덕분에 그는 전 세계적으로 명성을 얻었습니다.
Bolero는 한 쌍의 남녀가 한 번에 여러 쌍으로 수행 할 수 있습니다. 스퀘어 댄스 형태의 댄스 옵션이 있습니다.
사 라반다
이 춤은 12 세기부터 스페인에서 알려져왔다. 가톨릭 교회가 금지령을 고집하고 나면 사형 집행 중에 일부 솔직한 운동이 사용 되었기 때문에 여성의 몸의 은총과 굴곡이 너무 공개적으로 드러났습니다. 음반을 연주 한 노래도 음란 한 것으로 간주되었습니다. 그런 다음 의식에 대한 의식적인 재고가 시작되어 결과적으로 더욱 엄숙하고 진지해졌습니다. 그는 장례식에서 공연되기 시작했으며, 맞춤 음악은 약간의 조화로 작곡되었습니다.
이 모든 것이 17 세기와 18 세기에 사라 밴드의 고풍스러운 버전이 볼룸 댄스로 서유럽 전역에 퍼졌다는 사실로 이어졌습니다. 그러나 20 세기 중반에는 인기가 떨어졌습니다.
