소비에트 시대의 영화 걸작은 오늘날의 다양한 영화에서도 일반 러시아인들 사이에서 가장 인기있는 영화로 남아 있습니다. 우리 모두는 영화“다이아몬드 암”, “작전 Y”, “백인 포로”및“불확실한 거짓말 쟁이”를 기억하고 좋아하지만, 이 모든 그림의 대본이 한 사람, 작가, 극작가 및 작곡가 야코프 코스 티 코프 스키 (Yakov Kostyukovsky)에 의해 쓰여졌다는 것을 아는 사람은 거의 없습니다. 운명은이 사람에게 문학적 재능과 놀라운 유머 감각을 주었고, 그로 인해 평생 그를 도울 수있었습니다.
전기
미래의 소비에트 작가는 1921 년 8 월 23 일 체르 카시 지방의 졸로토 노 샤라는 작은 마을에서 우크라이나에서 태어났다. 아버지는 제 1 차 세계 대전에 참여하여 용기와 헌신으로 명예로운 군 사상을 받았습니다. 그 당시, 조지 크로스를 얻기 위해 선택된 사람들의 대표자들은 거의 불가능했습니다. 이상은 유명한 교육 기관에 입학 할 권리를 포함하여 많은 특권을 부여했으며 Yakov Kostyukovsky의 아버지는 의사가되기 위해 동생에게 메달을 수여했습니다.
아들이 태어난 직후, 가족은 작가의 젊음이 지나간 하르 코프로 이사했습니다. 가족은 가부장적 유대 전통을 고수하지 않았으며 소년은 우크라이나어와 러시아어 만 알았습니다. 어린 시절 Yakov Kostyukovsky는 그 시대의 많은 아이들과 마찬가지로 스탈린의 성격에 감탄하고 존경했습니다. 그러나 그의 어머니는 곧 그 사람들의 지도자가 실제로“유명한”것과 그가 모든 라디오 수신기로부터 칭찬받는 이유를 설명했습니다. Kostyukovsky는 나중에 인터뷰에서 이것이 그의 첫 번째 정치적 교훈이라고 말했다.
창의력 개발
랍비 센 들러 (Rabbi Sendler)를 포함한 흥미로운 교육을받은 사람들은 종종 Kostyukovsky 가족에 모였습니다. 때때로 그는 소년과 이야기하고 재치 있고 간결한 말과 대담한 눈길로 그를 때렸다. 야코프 코스 티 코프 스키 (Yakov Kostyukovsky)는 이즈 베 시아 (Izvestia) 신문의 헤드 라인을 읽는 법을 배웠으며, 아버지의 친구들은 종종 소년에게 재미있는 책과 잡지를 가져 왔습니다. 문학과 역사, 좋은 유머와 교제에 관한 친절한 대화-이 모든 것이 아동의 창조적 능력 개발에 기여했습니다.
학교에서 그는 문학계에 참석하여 작가의 장르, 스타일 및 특징에 대해 배웠습니다. 그는 아직 학교에있는 동안 학교 신문의 유머러스 한 이야기, 시, 에피 그램을 작곡했으며 관찰 내용을 공유하고 친구들과 논쟁하는 것을 좋아했습니다. 부모님은 자신의 창의력을 키우려고 노력했으며 P.P. Postyshev의 이름을 딴 개척자 궁전의 문학 스튜디오에 작은 야곱을 보냈습니다. 이곳은 초보 작가들이 당시 유명한 작가 N.P. Trubailin과 경험을 쌓은 독특한 장소였습니다.
훈련
어린 시절 Yakov Kostyukovsky는 연구에서의 인내와 인내로 구별되었으며, 금메달로 고등학교를 졸업하고 청년은 모스크바의 고등 교육을 받았습니다. 큰 경쟁에도 불구하고, 그는 유명한 역사, 문학 및 철학 연구소에 입학했습니다. 이 대학은 많은 재능있는 사람들을 키웠지만 30 년대에이 기관은 지도자의 호의를 얻지 못했습니다. 스탈린은 이곳 학생들이 자유로운 사고와 정치적 자유주의를 장려한다고 믿었습니다. 아마도 1939 년에 야코프 코스 티 코프 스키 (Yakov Kostyukovsky)를 포함한 첫 번째 코스 전체가 서부 우크라이나와 벨로루시의 합병을 지원하기 위해 전면으로 파견되었다.
군 복무는 Yakov Kostyukovsky에게 귀중한 경험, 새로운 경험 및 친구를 제공했습니다. 1 년 후, 학생들은 연구소로 돌아 왔지만, 운명은 학업을 마칠 기회를주지 않았으며, 위대한 애국 전쟁이 시작되었습니다.
창작 활동
전쟁 동안 야코프 코스 티 코프 스키 (Yakov Kostyukovsky)는 최전선에 있었고 폭탄과 총알 아래에 있었고 그의 유머러스 한 재능이 실제로 태어났습니다. 젊은이는 즉시 Moskovsky Komsomolets에 초대되었지만 젊은 작가는 고위 경영진에게 매우 불쾌한 주제-훈련되지 않은 전투기가 총알 아래에서 어떻게 죽는 지에 대해 이야기했습니다. 그의 기사로 그는 상사의 진노를 불러 일으켰고 이미 Komsomolskaya Pravda의 전쟁 특파원으로 전면에 파견되었습니다.
Yakov Kostyukovsky는 참호에 앉지 않았으며 모스크바 전투에 적극적으로 참여했으며 심지어 나치 포격에 빠졌으며 쉘 충격을받은 명예 훈장을 받았습니다. 극단적 인 상황에서 청년은 자신의 독특한 유머 감각을 잃지 않았으므로 Komsomol의 이데올로기 적 지도자 중 한 명과의 분쟁 중에 가상의 비난에 풍자적으로 공정하게 대답하여 또 다른 연결을 얻었습니다.
신문 작업
Kostyukovsky Yakov Aronovich는 "조국을 위해!" 그는 다시 두꺼운 군사 행사로 보냈습니다. 여기에서 그는 첫 번째 feuilleton과 물론 군사 주제에 대해 씁니다. 친구들은 그 이야기를 좋아했고, 젊은 특파원에게 자신의 작품을 잡지 "Spark"로 보내라고 권유했습니다. 그곳에서 feuilleton은 편집실의 취향에 빠졌고 곧 모스크바에 대한 독일 공세 도중에 그 구절이 인쇄되었습니다. Yakov Kostyukovsky의 삶 에서이 잡지와 많은 관련이있을 것입니다. 이후 그는 나중에 M. M. M. M. Zoshchenko와 S. K. Olesha를 만났습니다. 작가는 공동으로 "웃음은 심각한 문제입니다."
전쟁이 끝난 후, 작가는 Moskovsky Komsomolets의 편집실로 돌아와서 문학 작품을 계속했습니다. 그는 신문에서 일부 이니셔티브와 혁신을 소유하고 있기 때문에 유머러스 한 제목을 "놀랍지 만 사실"로 만들었습니다. Yakov Kostyukovsky의 이야기는 다른 소련 잡지 Crocodile, Pepper 등에서 나타나기 시작했으며 1952 년 러시아 작가 연합에 받아 들여졌습니다.
다른 저자와 협력
소비에트 사회에서 반유대주의 감정이 커지면서 저널리즘을 떠난 후 야코프 아로 노 비치 코스 티 코프 스키 (Yakov Aronovich Kostyukovsky)와 또 다른 유명 작가 V.E. 바 크노프 (Bakhnov)는 함께 일하기 시작했다. 그들의 펜 아래에서 부부, 풍자적시, feuilletons, skits 및 reprises가 있습니다. 그들의 작품은 높은 수준의 예술적 언어, 재치있는 비틀림으로 구별되었으며 소비에트 무대의 가장 유명한 예술가들과 협력했습니다. 예를 들어 유명한 Tarapulka and Plugs, 아티스트 A. S. Belov 등의 여러 공연을 소유하고있는 것은 Kostyukovskgo의 펜입니다.
그들의 창조적 듀엣의 결과는 여러 번의 연극 "랜덤 만남"(1955), "우화없는 책"(1960) 등이었다. 마지막 공동 작업은 영화 "Penalty Kick"(1963)이었다.
L. Gaidai와 협력
Kostyukovsky Yakov Aronovich의 작문 경력은 60 년대에 그가 Sirisod M.R. Slobodsky와 유명한 감독 Leonid Gaidai를 만났을 때였습니다. 이 창조적 인 트리오는 러시아 사람들에게 오래전부터 고전이 된 영화 Y와 Shurik의 Other Adventures (1965), Caucasian Captive (1967), Diamond Hand (1969) 등의 인기 영화를 발표했습니다.
이 그림의 문구는 전 소련의 주민들에게 짧고 재미 있고 유익한 정보를 기억하며 신속하게 사람들에게 갔다. Laconicism은 Yakov Kostyukovsky의 특징이었습니다. 이 작가의 대본, 산문, 시 및 feuilleton은 XX 세기 러시아 문화의 부동산이되었습니다.
스타일 특징
그의 유머를 세이지의 유머라고 불렀으므로 Shurik, 훌리건 또는 실패한 밀수꾼의 이미지가 훌륭하고 생생했습니다. Kostyukovsky는 Ilf와 Petrov의 웃음에서 자랐고 그의 직접적인 교사는 소련의 유머 문학의 주인 인 Emil Korotky와 Nikolai Erdman이었습니다. 작가 자신은 시나리오 작가로서의 작업에 다소 비판적이었습니다. 극장에서는 여전히 실패한 작품을 편집하고 다음 공연에서 시도 할 수 있지만 모든 것이 영화에 한 번에 쓰여집니다.
야코프 아로 노 비치 (Yakov Aronovich)는 유명한 영화의 모든 유명한 문구가 다시 발명되었으며 농담이나 다른 출처에서 가져온 것이 아니라고 강조했다. 그들은 Slobodsky와 Gaidai와 함께 이상적인 웃음의 공식을 알아 내려고 노력했습니다. 왜냐하면 이것은 재미있는 것이 무엇인지 이해하는 것이 필요했고 다른 하나는 그것을 좋아하지 않을 수도 있기 때문입니다. 그리고 가장 중요한 점은 농담은 "심지어"실제 심리적 상황에 묶여 있어야한다는 것입니다.
서적
야코프 아로 노 비치 (Yakov Aronovich)는 공로를 인정하고 공로를 인정받지 못했으며, 목표는 하나였습니다. 자신을 깨닫고 세상의 모든 것에 대해 원하는 것을 쓰십시오. 그는 학교에서 작곡을하고 있었기 때문에 창조적 활동의 기쁨을 일찍 느꼈습니다. 나는 연구소와 운이 좋았고 오히려 자유로운 정신, 시적 분위기와 친절한 의사 소통이 IFLI에서 지배했습니다. 그러나 전쟁은 Kostyukovsky가 마침내 그의 창조적 인 길을 결정하는 데 도움이되었습니다. 여기서 두려움과 고통의 상태에서 구원은 유머에서 정확하게 발견되었습니다.
작가는 V. Ye. Bakhnov, Yakov Kostyukovsky의 저서“당신은 불평 할 수있다”(1951), “우화없는 책”(1960), “당신의 자리를 차지할 것”(1954)과 공동 저술하면서 작은 보복, feuilleton, skits 및 농담으로 시작했습니다.) 그러나 일반적으로 그의 작품은 작았으며 때로는 매우 깊은 생각이 몇 마디로 반영되었습니다. 야코프 코스 토 코프 스키 (Yakov Kostyukovsky)의 유명한 "마무 라자 흐 (Mamuarazm)"는 이러한 기록이 나가는 시대의 삶의 여러 측면을 반영했으며, 여기서 작가는 그의 정확한 관찰을 이끌어 냈으며 그의 장수의 결론도 반영했다. 그는 스스로를 "소박한 회고록과 가벼운 감성의 합금"이라고 불렀습니다.
검열 문제
그의 모든 영화와 책에서 자유와 단순함의 분위기에도 불구하고 야코프 아로 노비 치는 소비에트 감독 기관의 검열로 크게 고통 받았다. 학교에서도 그의 대담한 풍자적 웃음은 학교의 지도력을 불쾌하게했으며, 전쟁 중에 군대 조직의 결점을 유머로 묘사하여 끊임없이 갈등을 일으켰습니다. 그러나 사회주의 가치에 대한 열심은 야곱 코스 티 코프 스키를 막지 못했습니다. 코미디 왕의 "다이아몬드 펜"은 작가가 때때로 불려지면서 문학 활동을 멈추지 않았습니다.
Gaidai의 모든 그림은 국가 검열을 극복하는 데 어려움을 겪었습니다. 일반적으로 각 테이프는 배우가 먼저 승인 된 다음 스크립트, 편집 등의 여러 인스턴스를 거쳤습니다. 그들은 예를 들어 Nonna Mordyukova의 Diamond Hand에서 '멍청하고 부조리하게 결함이 있음을 발견했습니다. 당신의 남편이 회당에 참석하고 있음을!”, “회당”은“정부”로 대체되었습니다. 그들은 규제 당국이 유대인 문제의 선전을 좋아하지 않았다고 말한다. Shurik의 유명한 문구 인“필요합니다. Fedya, 필요합니다!” 쿠바 혁명의 지도자 인 피델 카스트로 (Fidel Castro)를 거부하려는 작가들의 열망으로 인식되었다.
