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건축가 Leonidov Ivan Ilyich : 생년월일, 전기, 프로젝트 및 건축 양식

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건축가 Leonidov Ivan Ilyich : 생년월일, 전기, 프로젝트 및 건축 양식
건축가 Leonidov Ivan Ilyich : 생년월일, 전기, 프로젝트 및 건축 양식
Anonim

건축가 Leonidov는 러시아 아방가르드의 유명한 대표자입니다. 그의 작품은 그가 제안한 아이디어가 매우 인기가있는 소비에트 시대에 떨어졌다. 소위 "종이 건축"과 구성주의의 주인은이 예술 방향에서 밝고 눈에 띄는 마크를 남겼습니다.

어린 시절과 청소년

건축가 레오니 도프는 1902 년 2 월 9 일에 태어났습니다. 그는 Tver 지방의 Vlasikha 농장에서 태어났습니다. 시골 학교의 네 수업 후, 그는 얼마 동안 마을 아이콘 화가의 학생이었고 결국 돈을 벌기 위해 페트로 그라드로 정기적으로 여행하기 시작했습니다.

1921 년 Ivan Ilyich Leonidov는 VKHUTEMAS의 그림 교수로 재학했습니다. 시간이 흐르면서 그는 Vesnin의 작업장으로 옮겨 직접 회화를 공부하기 시작했습니다.

초기 경력

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건축가 이반 레오니 도프 (Ivan Leonidov)는 1925 년부터 경쟁에 적극적으로 참여해 왔습니다. 그의 작품은 상과 상을 여러 차례 수상했다. 여기에는 농민 오두막 프로젝트, 민스크 대학, Ivanovo-Voznesensk의 주거용 건물 및 전형적인 작업 클럽 프로젝트가 포함됩니다.

대학에서 공부하면서 우리 기사의 주인공은 OSA의 건설적인 생성자들의 창조적 인 협회에 적극적으로 참여하기 시작하며 저널에 게시됩니다. Leonidov가 VKHUTEMAS를 졸업 할 때, 구성주의는 어려운 상황에 처했습니다. 주요 위협은 공식적인 문체 우표의 가능성이었습니다.

소비에트 건축가들은 20 대 후반에만 위험한 경향을 피할 수 있었으며, 성형 문제와 그와 관련된 부피 공간 구성에 대한 태도에 크게 기여했습니다. 건축가 Leonidov는 이러한 문제를 해결하는 데 적극적으로 참여했습니다.

레닌 연구소

우리 기사의 주인공은 또한 구성주의의 발전에 큰 역할을했습니다. 건축가 레오니 도프의 졸업 프로젝트는 수도의 레닌 연구소에 헌정되었습니다. 그는 1927 년에 법정에서 대중에게 소개되었다. Ivan은 청중을 디자인 할 때 제안한 솔루션은 매우 이례적이었습니다. 그는 금속 구조물에서 지구 표면 위로 솟은 거대한 공 형태로 그것을 만들 것을 제안했습니다.

주요 관객 근처에는 건축가 레오니 도프 (Leonidov)의 프로젝트에 따르면 문헌 보관을위한 수직 평행 육면체를 배치해야했습니다. 이반 일리치 (Ivan Ilyich)는 현대 도시 건설의 원칙과 우주 요소의 구성에 대한 첫 번째 이해를 개척 한 것은 바로 이러한 생각에서였습니다.

Leonidov는 건축 앙상블을 공간의 특정 부분을 구성하는 건물 그룹으로 간주했습니다.이 상황에서 하위 역할이 아닌 통합 역할을합니다. 그를위한 자연과의 관련성은 주변 식물과 지형뿐만 아니라 건물 자체와 공간의 상호 작용을 고려할 때 분명했습니다.

이 교육 기관의 프로젝트를 만들 때 건축가 Leonidov는 건물 자체의 형태가 얼마나 간결한 지에 관계없이 모든 요소에서 예술적 가능성을 식별하려는 욕구와 같은 그의 작품의 특징을 보여주었습니다. 그의 기하학적 볼륨에 대한 그러한 태도는 혁신적이며 새로운 건축 외관을 찾는 데 기여했습니다. 부피 공간 구성을 만들 때 건축가 Ivan Leonidov는 현대 기술의 최신 성과에 의존하여 구조 및 모든 요소의 품질 기능을 최대화하려고 노력했다는 사실이 매우 중요했습니다.

기회의 절정에

Leonidov의 창의성 측면에서 가장 유익하고 긴장된 것은 1927 년에서 1930 년 사이의 기간으로 여겨졌습니다. 이 기간 동안 그는 OCA 작업에 직접 참여하고 끊임없이 토론하고 자신의 견해를 변호합니다.

이반 일리치 레오니 도프 (Ivan Ilyich Leonidov)의 많은 유명한 작품은이시기로 거슬러 올라갑니다. 산토 도밍고의 콜럼버스 기념비, 문화 궁전, 모스크바의 산업 및 영화 공장, 알마-아타의 정부 청사, 마그 니토 고르 스크의 사회주의 정착.

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그의 주요 과학 연구는 근본적으로 새로운 사회 유형의 클럽 프로젝트입니다. 그녀와 함께 그는 1929 년 OCA 회의에서 연설합니다. 그는 대규모 클럽 단지를 설계하는데, 이는 그의 관점에서 많은 사람들이 행한 퍼레이드 앙상블이 아니라 사회의 일상 생활의 중심이된다.

그가 개발 한 클럽의 유형은 당시에 대규모로 건설 된 클럽과 근본적으로 달랐습니다. 레오니 도프는 별도의 공간으로 구성된 대형 클럽 단지를 만들 필요가 있다고 주장했다. 그들 사이에는 보편적이고 특수한 목적의 건물로 연결되어 있어야합니다. 이 프로그램에 따르면, 그러한 클럽은 실제로 문화 및 공원 단지가된다. 그것은 보편적 인 홀, 식물원, 실험실, 도서관, 운동장, 공원, 아이들을위한 파빌리온을 포함했습니다. 전체 조성물은 가능한 한 자유롭게 넓게 설계되었습니다.

영화 프로젝트를 만들 때 Leonidov는 공간 볼륨 구성의 많은 변형을 제시했습니다. 이로 인해 그림의 복잡성과 레이아웃의 복잡성은 그의 작품에서 드물었습니다.

국제 대회에서 Leonidov는 콜럼버스에 기념비를 제시하면서 기념비를 만드는 표준 기술을 포기했습니다. 그의 프로젝트에는 진보와 국제주의의 이행에있어 인류의 공통 목표에 대한 아이디어가 철저히 담겨 있습니다. 콜럼버스 기념비에 대한 건축가 레오니 도프 (Leonidov)의 작품은 세계 과학 및 문화 센터의 프로젝트를 만들기위한 기초로 사용되었습니다. 그는 천문대, 행성 간 통신 연구소, 세계 과학 회의장, 공항, 텔레비전 센터 등을 배치 할 것을 제안했습니다. 동시에 단지의 중심은 콜럼버스 전용 박물관이되었습니다. 그는 에어 제트 형태의 단열 벽 대신 유리 코팅을 사용한다고 가정했습니다.

산업의 집과 Tsentrsoyuz의 프로젝트는 끝에서 빈 외관과 세로면의 유리 벽을 가진 특징적인 직사각형 프리즘 형태로 만들어진 최초의 사무실 건물 중 하나가되었습니다. 그 결과 평행 육면체는 메인 건물과 인접한 엘리베이터 샤프트와 건물로 인해 공간적 공간을 마스터했습니다.

마그 니토 고르 스크 프로젝트

마니 토 고르 스크의 사회주의 정착 과정에서 레오니 도프는 마을 계획 가로 활동했다. 그는 새로운 도시에 소위 복도 거리가 없을 것이라고 상상했습니다. 그는 자신 만의 라인 시티 버전을 제공했는데, 그 당시 유사한 프로젝트가 다른 건축가들에 의해 이미 개발되고있었습니다. 그의 관점에서, Magnitogorsk는 생산 지역에서 출발 할 4 개의 고속도로를 따라 개발해야했습니다.

선 도시는 어린이 교육 기관과 번갈아가는 주거 지역으로 구성되었습니다. 스포츠 존, 공공 시설 및 공원이 양쪽에 배치되었습니다. 여객선과 화물선이 주변에 할당되었습니다. 동시에 도시 자체는 녹색 대산 괴로 추락했다.

마지막으로, 이 창조적 시대의 또 다른 밝은 프로젝트는 수도의 프롤 레타 스키 지구에있는 문화 궁전이었습니다. 그는 경쟁 조건에서 다시 벗어나 주거 "문화"구역의 조직을 개발하는 데 중점을 두면서 새로운 사회 유형의 클럽에 대한 아이디어를 계속 발전시켰다. 그의 문화 궁전은 전체 주거 지역의 단일 시스템에서 새로운 구조의 장소를 찾으려고 시도했습니다. 현대 생활의 증가하는 속도의 조건을 고려하여 건축가는 도시 소음과 분리되어 대규모의 오아시스 형태로 문화 단지를 만드는 것이 합리적이라고 생각하여 바쁜 하루를 보낸 후 심리적 휴식을 취할 수 있습니다.

동시에 그는 문화 궁전의 영역을 체육, 연구, 대중 행동 영역 및 시범 분야의 네 영역으로 조건부로 나눕니다. 이러한 각 부문에 대해 특정 건물 유형과 합리적인 레이아웃이 개발되었습니다. 예를 들어, 스포츠 홀은 움직이는 장면이있는 유리 반구로 덮여있는 피라미드 모양이어야합니다.

건축가 I. I. Leonidov 의이 건물 프로젝트는 클럽 자체의 운명과 소비에트 건축의 문제에 전념하는 격렬한 토론의 기회가되었습니다.

30 대 일

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30 년대에 우리 기사의 주인공은 여러 디자인 조직에서 일합니다. 특히, 그는 Igarka의 개발 및 계획에 관여하고 있으며 Pravda 신문의 클럽 인 Serpukhovskaya Zastava Square와 모스크바의 재건 프로젝트를 개발하고 있으며 Hermitage Garden의 재건을 위해 노력하고 있습니다.

30 년대에 Ivan Ilyich Leonidov의 전기는 상당히 성공적으로 발전했습니다. 이 기간 동안 그는 최고의 작품 중 하나 인 수도의 붉은 광장에 나타날 것으로 예상되는 인민 공산당 집의 경쟁력있는 프로젝트 중 하나를 만들었습니다. 우리 기사의 주인공은 높이, 계획 및 실루엣이 다른 3 개의 유리 탑의 원래 공간 구성을 얻었습니다. 그들 사이에서, 그들은 1 층 수준의 스타일러스에 의해 연합되었습니다. 당시 흥미로운 점은 과거의 건축 앙상블과 인접 해있을 것으로 예상되는 대규모 현대식 건물에 대한 그의 접근이었습니다.

이 작품을 포함하여 이반 일리치 레오니 도프의 전체 건축물은 이반 대왕과 성 바실리 성당의 종탑 근처에 단지를 짓는 원리와 깊은 관련이있었습니다.

30 년대 후반에 우리 기사의 주인공은 Klyuchiki 주거 단지에서 일하는데, 이는 니즈니 Tagil 지역, Urals의 Usolye 마을, 개척자 캠프 Artek에 나타납니다. 이 기간의 대규모 프로젝트 중 하나는 키 슬로 보츠 크의 요양소 영토에 웅장한 계단입니다.

위기 탈출구

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40 년대에 레오니 도프는 창조적 인 위기에 처해 있었고, 이는 위대한 애국 전쟁의 발발로 인해 악화되었습니다. 그는 전후 몇 년 동안에 만 대처할 수 있습니다.

건축가 Ivan Leonidov의 50 번째 사진에서 이미 모든 사람들에게 잘 알려져 있었으며 우리 시대로 내려간 그의 프로젝트는 새로운 창조적 인 상승의 시작을 나타냅니다. 그들 중 대부분은 완전히 해결되지 않았으며 윤곽 스케치 형태로만 남아있었습니다. 특히, 그는 유엔 건물, "태양의 도시", 소비에트 궁전 및 기타 여러 대규모 구조물의 스케치를 작성합니다.

당시에는 건축 형성 분야에서 상당히 복잡하고 모순되는 프로세스가 시작되었습니다. 우선, 그들은 가장 단순한 기하학적 형태가 적용되는 기능주의 전통에서 대다수의 제작자의 거부와 관련이있었습니다. 이러한 문제에 대한 견해가 바뀌고 미학적 이상이 수정되었으며 많은 곡선과 복잡한 형태가 아키텍처 자체에 나타났습니다.

건축의 새로운 형태

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레오니 도프는 50 년대에 단순한 기하학적 형태에서 곡선으로 극적으로 전환 한 많은 동료 들과는 달리 창의적인 검색을했습니다. 그는 20 년대에 존재했던 전통을 거부하지 않았다. 동시에 그는 현대 기술과 근본적으로 새로운 미적 이상을 기반으로 개발해야하는 새로운 아키텍처의 기초로 간주했습니다.

20-30 년대에 Leonidov 자신이 구형 및 직사각형 모양과 함께 자신의 작품에서 2 차 곡선을 사용한 경우 40-50 대에서 가장 널리 사용되는 것으로 나타났습니다. 건물의 규모에서 도시의 규모로 전환하는 동안 그는 부피 공간 구성에서 텐트와 같은 형태로 핵심적인 역할을 수행했습니다. 그는 그것들을 아치형 및 직사각형 볼륨에 종속시켰다.

그는 1920 년대 후반과 같이 여러 가지 방법으로 형성 과정에서 발생하는 프로세스를 예상하여 성공했습니다. 예를 들어, 매우 텐트 모양의 형태가 나타납니다. 그가 본능 수준에서 구조의 규모와 건축 형태 사이의 관계를 느 꼈음을 인정할 가치가 있습니다.

절차

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그 당시 우리 기사의 주인공은 이미 진정한 주인이었습니다.Ivan Ilyich Leonidov의 사진은 동시대 사람들에게 잘 알려져 있었지만 동시에 그에게 남은 작품의 양은 작았습니다. 그는 자신의 중요한 프로젝트를 실현하지 못했습니다.

그것들은 모두 원래의 이론적 선언이되었으며 건축 언어로 공식화되었습니다. 그의 작품에서 Leonidov는 지속적으로 새로운 유형의 건물을 주로 사회적 용어로 찾고있었습니다. 그는 근본적이고 정말로 중요한 도시 문제를 해결하려고 노력했다. 그의 프로젝트에서 그는 이론 개발에 집중했다. 동시에 그들 각각은 건축 생활에서 실제 사건이되었습니다. 그는 많은 동료들에게 특정 문제를 새롭게 보도록 강요했습니다.

Leonidov는 이론적 개발을 검색 및 실험 프로젝트 수준으로 끌어 올릴 수있었습니다. 동시에 그는 보편적으로 중요한 아이디어를 보존하기 위해 노력했으며 가능한 한 많은 세부 사항을 자세히 설명했습니다. 이것이 그의 작품의 독창성이었습니다.